Una selección de diez documentales esenciales para adentrarse en el arte contemporáneo desde el proceso creativo, la performance, el mercado y las historias de algunos de sus protagonistas más influyentes.
El clásico de José Zorrilla vuelve para celebrar casi cuatro décadas de pasión teatral en esta Ciudad Patrimonio de la Humanidad.
El Ministerio de Asuntos Exteriores de España, a través de la AECID, y la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través de su Instituto Nacional de Antropología e Historia, reúnen una muestra de 435 piezas en cuatro grandes sedes en Madrid.
La feria, dedicada al dibujo contemporáneo, reunió a 23 galerías procedentes de Portugal, España y otros países, y consolidó su papel como punto de encuentro entre artistas, galeristas, curadores, coleccionistas y público especializado.
En Plastic Street de Maite y Manuel el dúo artístico refleja las consecuencias que el turismo de masas está teniendo en el tejido local mallorquín.
Proyect.IN surge de la convicción de que el arte no es un medio ajeno al cáncer.
La feria reunió a 206 galerías líderes procedentes de 41 países y territorios, de las cuales 65 tienen sede en Francia, reflejando un diálogo entre lo local y lo global que define el nuevo espíritu de la capital.
Películas, grabaciones sonoras, programas de radio y televisión, videos y fotografías no son solo entretenimiento o registros técnicos: son ventanas al pasado que narran nuestras historias, tradiciones, luchas y sueños colectivos.
Durante nueve días, Feriarte 2025 reunió a cerca de setenta anticuarios y galerías de arte, consolidándose como la gran cita española dedicada a las antigüedades, el coleccionismo y la creación artística a través de los siglos.
La muestra reunió ocho acuarelas de la serie “Suite Habana”, seis discos de piedra lávica esmaltada y una veintena de platos, piezas realizadas entre 2000 y 2019.
Uno de sus principales propósitos sea sensibilizar sobre las Enfermedades Tropicales Desatendidas (ETD) y visibilizar el trabajo que la Fundación Anesvad realiza para combatirlas en comunidades vulnerables.
Cada 25 de octubre, el mundo celebra a quienes convierten lienzos en universos, arcilla en emociones y espacios públicos en diálogos visuales: los artistas plásticos.
La exposición reúne pinturas al óleo sobre lienzo, dibujos en grafito sobre papel, cuadernos del artista y textos autógrafos titulados "notas de culto", explorando la espiritualidad y la trascendencia en diálogo con el cuerpo, la fe y la identidad.
La muestra reúne obras de Amanda Tejo Viviani, Ornella Pocetti y Marcelo Canevari, con curaduría de Christo Fasoli, y propone una lectura situada del gótico rioplatense en el campo de las artes visuales.
Con esta gira, el Ballet Español de Cuba consolida su proyección internacional y reafirma su compromiso con la promoción del arte cubano en los principales escenarios del mundo.
